Einer durchaus individuellen und außergewöhnlichen Annäherung an Brahms´ Musik begegnet man in Burkard Schliessmanns Anfang der 90er-Jahre aufgenommenen Interpretationen einiger der früheren sowie der spätesten Klavierwerke des Komponisten in der Veröffentlichung der ANTES Edition. Von äußerster Leidenschaftlichkeit und Empfindsamkeit geprägt geht der junge Pianist im engsten Sinne "romantisch" mit den Brahms'schen Soloklavierstücken um. Neben einer beispielhaften technischen Leistung wird ein sensibles Gespür für die Melodieführung deutlich (etwa im Mittelteil der h-moll-Rhapsodie op. 79 und in den Klavierstücken e-moll und C-Dur op. 119), aber auch die Mittelstimmen werden gelungen hervorgehoben. Schliessmanns Souveränität fällt allerdings die Rhythmik zum Opfer. Die Stücke tragen bereits, das liegt in der Natur der Gattung, Gemütsschwankungen in sich; Burkard Schliessmanns überemotionales Spiel geht aber weit über die Vortragshinweise des Komponisten hinaus. Im Bestreben nach einer romantischen Darstellung werden durch extreme Ritardandi und Accelerandi und bizarre Akzentuierungen sowohl die Zusammengehörigkeit einzelner Motive als auch die Gesamtdramaturgie des Stückes gestört.

In den Variationen über ein Thema von Händel op. 24 sind die beliebigen, unbegründeten Rubati seltener. Besonders die Stücke, die auf traditionelle Kompositionstechniken zurückgreifen (16., 19., 25), können - mit origineller Klangfarbe gespielt - überzeugen. Der (seltene) Brahms'sche Humor (in den Variationen 1 und 3) kommt durch das Spiel Schliessmanns gut zur Geltung.

Wenn man auf der bereits 1987 entstandenen Debut-CD, die Schliessmann für Bayer Records eingespielt hat, in der "Vision" aus den "Transzendenten Etüden" die Psychologie der Liszt'schen Musik noch nicht restlos mitbekommt, so ändert sich der Eindruck von Schliessmanns Liszt-Interpretationen in der 1999 eingespielten h-moll Sonate beträchtlich. Die verfeinerte, äußerst brillante Technik, mit der er nicht nur Klangfarben mehrfach differenziert, sondern musikalische Zusammenhänge gut nachvollziehbar in einer sinnvollen dramaturgischen Entwicklung darstellt, wird mit bewegender Dramatik, schöpferischer Lyrik und explosiver Sensibilität verbunden. Nicht anders bei der Fantasie C-Dur op. 17 von Robert Schumann (auf der gleichen CD): Stiltreu entspricht eine inbrünstige Atmosphäre der Anweisung "durchaus phantastisch und leidenschaftlich vorzutragen" über dem ersten Satz dieser (Franz Liszt gewidmeten) Komposition.

Wie im Booklet dieser Produktion enthält auch Burkard Schliessmanns neueste, ebenfalls bei Bayer Records erschienene CD mit Schumanns "Kreisleriana" op. 16 und den "Symphonischen Etüden" op. 13 beachtenswerte Kommentare des Pianisten zu den aufgenommenen Kompositionen, wobei die Gedanken über die Werke mit seiner durchdachten und geschmackvollen Spielweise übereinstimmen. Eine durch den ganzen Zyklus durchgehaltene Spannung und eine auch in den kontrastierenden Stimmungen einzelner Teile ausgewogene Interpretation charakterisiert insbesondere die "Symphonischen Etüden". Unbedingt empfehlenswert!