Das Finale: Oben der Hofstaat nach dem Amoklauf des Pagen. Im Käfig entschwebt Salomes Traum

Im zweiten Akt, bei der Königin, geht es dann birkenstammhell und heiter am Wasser zu. Schulterfreie oder Die Opfer-Bilanz dieser Salome ist nicht nur beim Personal um sie herum deutlich höher als sonst. Es betrifft auch sie selbst. Ein Soldat hatte ihr nicht nur den Kopf des Jochanaan überbracht, sondern sie in Verbindung damit auch selbst brutal niedergeschlagen. Mit dem verpacktem Kopf vor sich, das Gesicht am Boden und mit letzter Kraft, schleppt sie sich mühsam nach vorn. Ihren großen Schlussmonolog singt dann die aufrecht stehende Elza van den Heven wie ein Traum ihres kriechenden Doubles. In dieser Utopie küsst sie auch nicht nur den Kopf des Propheten, sondern der steht ihr in seinem Käfig leibhaftig (und körperlich unversehrt) gegenüber und entschwebt mit ihr gemeinsam einer Wirklichkeit, die nichts Lebenswertes mehr bietet. Diese Fluchtutopie, zu der sich Salome im Angesicht des Todes aufschwingt, und die Zustände, denen sie entflohen ist, könnte man für ein subversives szenisches Plädoyer halten, das die mörderische Hemmungslosigkeit ihres Begehrens zumindest etwas relativiert. Andererseits aber relativiert wiederum eine so drastisch und eingängig bebilderte Perversität der Gesellschaft auch Salomes Verantwortung für ihr eigenes Tun. Und dass der Fundamentalist mit seinen Donnerflüchen aus der Grube und die zur blutigen Rache entschlossenen Subalternen, die zur Tat schreiten, Recht behalten sollen, ist ebenso eine ziemlich unbehagliche Perspektive. Wenn es mehr als nur die Lust an der Opulenz gewesen sein sollte, hinterlässt diese Inszenierung mithin eine Reihe von herausfordernden Fragen. Was ja nicht das Schlechteste ist, was man von einer Inszenierung sagen kann.

Simone Young sorgt am Pult des Orchestre de l'Opéra national de Paris für einen raumfüllenden, opulent flirrenden Straussklang, lässt den melodischen Schmelz und die glimmende Leidenschaft aufscheinen, fast durchgängig mit sensiblem Gespür für die Stimmen. Elza van den Heever wurde für ihr Rollendebüt zurecht gefeiert - sie vereint Durchschlagskraft mit dosiert aufscheinender Leidenschaft und kommt ohne jeden Überdruck aus. Iain Paterson wird gelegentlich vom Orchester überdeckt, ist aber ein insgesamt überzeugender Jochanaan. Tansel Akzeybek ist ein Narraboth von lyrischer Zurückhaltung, Katharina Magiera besticht mit tragender Eloquenz als Page. Mit herausragende Rollenporträts glänzen sowohl Karita Mattila als Heriodias als auch John Daszak als Herodes. Auch die übrige Besetzung passt zu den Protagonisten in der ersten Reihe.

FAZIT

Mit dieser Salome hat sich die Pariser Oper auf dem ihr gebührenden Niveau zu Wort gemeldet.