Keine Frage der Ehre

Das Libretto von Andrea Heuser basiert auf dem Kinder- und Jugendroman Iwein Löwenritter von Felicitas Hoppe, der seinerseits ein mittelalterliches Epos von Hartmann von Aue aufgreift. Für das Programmheft hat Tilman Spreckelsen einen lesenswerten Aufsatz mit dem Titel "Ehre, was ist das?" verfasst, der sich mit ritterlichem Heldentum und dessen Reflexion auseinandersetzt. Das hätte das Thema dieser Oper sein können, die sich aber schnell im Handlungsgestrüpp verheddert. Es ist dauernd etwas los, und vielleicht ist es die Angst vor aufkommender Langeweile, die die Librettistin wie den Komponisten Moritz Eggert dazu getrieben hat, atemlos und oft in schrecklich holprigen Reimen Szene an Szene zu hängen. Eggerts Musik bebildert plakativ im spätromantischen Duktus das Geschehen und liefert letztendlich so etwas wie einen Soundtrack zur Bühnenerzählung. Viel zu selten kommt sie zu größerer Entfaltung. Was Oper ausmachen könnte, nämlich musikalisch das zu erzählen, was szenisch nicht darstellbar ist, das kommt allzu kurz. Und die Partitur, die mit Chor und Orchester aus dem Vollen schöpfen kann, mag handwerklich ganz ordentlich gearbeitet sein; größeren Wiedererkennungseffekt und einen eigenen Stil erlangt sie nicht.

Das erste große Abenteuer: An der Gewitterquelle besiegt Iwein den "Gegner", einen Burgherren

Dabei schlagen Eggert und Heuser durchaus einen Bogen zur mittelalterlichen Vorlage. "Swer an rehte Guete / wendet sîn Gemuete, / dem volget S?lde und Êre!" ("Wer seinen Sinn auf das wahre Gute richtet, der erfährt Glück und Ehre!"), diese Textzeile wird leitmotivisch immer wieder aufgegriffen. Eggert gibt ihr eine kleine Prise mittelalterliches Kolorit, aber viel zu wenig, als dass sich daraus eine musikalische Klammer entwickeln könnte. Die Idee verpufft. Sicher ist die Musik ganz unterhaltsam, wirkt aber oft austauschbar und findet keine wirklich Anknüpfung an das Sujet. Und letztendlich klingt hier alles gleich wichtig; es fehlt eine Entwicklung auf ein Ziel hin. Auch wenn die Musik durchkomponiert ist, schimmert das Schema der Nummernoper stark durch. Es ist ein wenig so, als blättere man ein Bilderbuch durch, jede Seite für sich ganz hübsch, aber wenn man etwas auslässt oder auch den Schluss unterschlägt, macht das auch nichts. Oder vielleicht doch eher wie eine Folge unverbindlich aneinander gereihter Bilder auf dem Smartphone wie in der Rahmenhandlung, in der die gelangweilten Teenager Leon und Gereon quasi in die Geschichte hineinfallen und zu Iwein und dessen Freund Gawein werden. In der neuen Fantasiewelt droht freilich eine ganz ähnliche Langeweile durch permanente Reizüberflutung. Wobei diese überflüssige Rahmenhandlung in die Kategorie "Wir-holen-die-Kinder-da-ab-wo-sie-stehen" fällt. Warum aber trauen sich Heuser und Eggert nicht (und dem Publikum nicht zu), einfach zu zeigen, dass hinter dem Theatervorhang ganz andere Welten entstehen?

Regisseur Aron Stiehl inszeniert die Oper im Ambiente eines Barocktheaters mit vielen gestaffelten Kulissenvorhängen (Bühne: Thomas Stingl) und fantasievollen Kostümen (Sven Bindseil), manchmal mit Nähe zum Comic. Der Chor tritt oft auf wie aus Papier geschnittene Figurinen, und das alles gibt dem Stück etwas Artifizielles, allerdings auch Kleinformatiges wie in einem Puppen- und Papiertheater im Kinderzimmer. Es gibt eine Menge zu sehen, und langweilig wird es nicht; aber die Regie unterstreicht damit auch die Harmlosigkeit der Oper.

Iwein und Laudine, glücklich vereint; hinter ihnen stehen ihre Herzen - links das von Laudine, rechts das von Iwein.

Die Idee, die Herzen der ineinander verliebten Iwein und Laudine als eigene Figuren auf die Bühne zu stellen, überzeugt nicht recht, auch wenn Ava Gesell (Iweins Herz) und Sarah-Lena Winterberg (Laudines Herz) sehr schön singen. Anton Kuzenok singt den Iwein mit sicherem, etwas ungestümem Tenor, Lada Bockova ist eine klangschöne Laudine. Kraftvoll und überzeugend agieren Jakob Kunath als Gawein und Pavel Kudinov als Burgherr und wilder Mann. Der Opernchor (Einstudierung: Marco Medved) hat durchaus gut zu tun und ist sehr präsent. Das Beethoven Orchester unter der Leitung von Daniel Johannes Mayr zeichnet die Farbigkeit der Partitur sehr schön nach.

FAZIT

Große Oper mit Chor und Orchester für die Kleinen (ab 8 Jahren) - alles ganz hübsch und unterhaltsam gemacht, aber der ganz große Zauber will sich nicht einstellen.

Produktionsteam

Musikalische Leitung
Daniel Johannes Mayr

Inszenierung
Aron Stiehl

Bühne
Thomas Stingl

Kostüme
Sven Bindsein

Licht
Boris Kahnert

Chor
Marco Medved

Dramaturgie
Rose Bartmer

Statisterie des Theater Bonn

Chor des Theater Bonn

Beethoven Orchester Bonn

Solisten

Löwe (Puppenspieler)
Christoph Levermann

Löwe (Sänger)
Michael Krinner

Lutete
Katharina von Bülow

Iwein (Leon)
Anton Kuzenok

Iweins Herz
Ava Gesell

Gegner / Wilder Mann
Pavel Kudinov

Gawein (Gereon)
Jakob Kunath

Laudine
Lada Bočková